一、引导学生运用慢练方法科学练琴

练琴方法多种多样，包括分段分声部法和慢练法等，但是任何一种方法都必须从慢练开始，所谓慢练就是以低于作品要求的速度进行练习，它是最基本的科学练习方法之一，也是解决节奏比较复杂的、快速的、或复调钢琴作品技术难点的有效方法。

慢练意味着最大限度地用大脑控制住自己，通过适当的慢练，能训练人的自我控制能力，对快和慢、强和弱、渐强和渐弱都能做出有意识的调节自如。在练琴过程中，需要视觉、听觉、触觉、运动觉等多种心理活动协调一致，这种协调需要很长的一段时间才能达到。

科学的慢练方法应该是思想上积极认真，手指的弹奏动作、指法、分句、音色控制、音量变化、音乐处理等等都要按照谱面的提示及快速弹奏的要领去练习和体会。

慢练也要严格保持从手指到全身的所有动作的连续性和连贯性，大脑的思维、注意力仍要高度集中，要避免任何因慢练而带来感觉上的散漫，并因此而带来动作、衔接、节奏关系的走样、变形。慢练的目的就是为了帮助解决技术上的难点，把错误减少到最低限度，使手指触键动作做得更充分，感受更细腻、更深刻，弥补在快速弹奏当中容易被忽略的细节。在慢练的过程中，练习者可以利用足够的时间来练习合理的动作组合，找到连贯的最佳动作路线，保持弹奏动作不变形，达到克服技术难点，成功演奏作品的目的。

二、引导学生加深对音乐的感知与记忆

钢琴是一门记忆艺术，演奏者必须将作曲家在乐谱上对其所创作音乐的要求，准确无误地表达出来。正确、有效的记忆，是演奏进行的必备条件。科学的记忆法包括听觉记忆、动作记忆、理解记忆等等，听觉记忆，是演奏者获得音乐意义的主要门户。

教师可以让学生通过聆听自己、演奏家或音像资料的演奏，从而产生对音乐的感知与记忆。阿列克赛耶夫在!钢琴演奏教学法"一书中特别强调#更多地倾听音乐意味着更牢固地记住它。$动作记忆是以人们操作过的运动状态或动作形象为内容的记忆。表现为钢琴练习中的记忆。运动记忆在钢琴训练和演奏中有特殊意义，它是演奏好钢琴的基础。因为人在演奏钢琴时的整个过程所运用的动作，都会在大脑中留下痕迹。

因此，教师可以指导学生在演奏中，根据作品的音高、音色、音速、音量，形成手指动作快慢、手臂的运动方向。通过反复的慢练、分手练习等方法，便可提高手的熟练程度，做到准确自如，形成记忆。理解记忆是一种与积极的思维活动密切相关的记忆。理解记忆的作用相对年龄稍大、程度偏深的学生来说是很明显的。弄清了作品中所记符号的内在涵义、相互联系，以及与己有知识结构的关联，就可以形成良好的联想，帮助记忆。比如，学生背谱弹奏巴赫是件很头疼的事，经常卡壳，但当教师帮助学生分析巴赫的写作规律，创作手法，旋律特点之后，学生的记忆得到了加强，背谱的难题也就迎刃而解了。

三、引导学生利用乐谱刺激促进学

生学习的积极性读谱包括视唱、视奏、默读等多种形式，正确地读谱是正确地理解音乐作品，正确地演奏音乐作品的前提，是每位学钢琴的人必须掌握的重要一环。无论是哪一种形式的读谱，都是一种复杂的心理活动过程。

学生要正确迅速地读出乐谱，并把所看到的符号正确地弹奏出来，实际上就是在乐谱刺激物刺激下，学生在最短时间内的知觉,并将这一知觉外化为动作，形成音乐音响。正确地读谱包括!要认真培养学生严格读谱的习惯。对乐谱上的记号包括谱号、调号、拍号、指法、奏法以及术语符号严格把关。很多学生在练习时对这些记号常常忽略，造成错误弹成了习惯，教师帮学生改正错误上花的时间往往要比正常弹奏多得多。这样就大大地影响了教学进度和教学质量。

加强学生脑、眼、耳、手、脚等感观协调配合训练，使音乐技巧与表现融为一体，比如在弹奏中，引导学生将弹唱法结合起来，使学生逐渐找到用手指在琴上歌唱的感觉，把旋律弹得优美动听。

此外，在视谱时，要养成看谱在前弹奏在后得习惯，眼睛比手提前一两小节看谱，而不是看一小节才弹一小节，造成断断续续的现象。学生在弹奏中碰到一些不认识和不理解的音乐术语，教师可以指导学生查阅音乐辞典，帮助学生购买一些音乐常识、基础乐理的书籍，和学生一起学习，这样不仅可以使学生在提高乐理知识的基础上不断提高读谱能力，而且能够促动他们的学习积极性，养成良好的学习习惯。